enero 22, 2012

Xavier D'Edimburg

Quien dijo que el ambiente más adecuado para un recital de poesía era una sala llena de silencio?



Un recital de poesía puede ser más movido, más dinámico y más "ruidoso" si le añadimos música. 


Xavier D'Edimburg, un poeta con estilo propio, visionó este nuevo modo de expresar su poesía integrando una guitarra, Perico, y una voz, Isaac.



Entrevista a Xavier D'Edimburg:
¿Cómo surgió la idea de combinar música y poesia?
X.E: Porque todo es vida. La compañía perfecta para querer y quererse.
¿Son tuyos los poemas?
X.E: Unos cuantos.
¿En qué te basas para escribirlos?
X.E: En el sistema.
¿Qué quieres transmitir con tu poesía?
X.E: Disparar.
¿Disparar? ¿Crees que lo consigues?
X.E: Más o menos.


¿Podrías recitar un trocito de alguna poesía tuya?
X.E: "Existenciaris, benvolguts secretaris, declareu-vos fraternaris".

 
Y después de esta elocuente entrevista, el último vídeo, el mejor:

Celia Liébana

enero 19, 2012

Pau Casals

En el parque de Pau Casals (av. Burgos) hay una escultura de Ricard Mira desde el 2005. Esta obra representa al músico que le da nombre al parque, mide dos metros de altura, es de hierro mazizo y pesa 70 kilos.
 
 
 

La escultura sigue el logotipo de la Banda de Jóvenes Músicos, que es la silueta de Pau Casals.
 
 
 

Se inauguró en octubre de 2005 con motivo de la XXIV Encuentro de Bandas de Cataluña en Mollet organizada por la Asociación Musical Pau Casals - Banda de Jóvenes Músicos. 
 
Celia Liébana

enero 17, 2012

El parque de los colores

Los barrios de Santa Rosa, Plana Lledó y Can Borrell se conectan a través del "Parque de los colores". Este parque permite hacer todas las actividades y actos culturales además de, a pesar de la singularidad del espacio,  permitir los usos habituales de un parque cualquiera.



Una parte de la gracia y del arte de este espacio es debido a  los pavimentos que son de diferentes medidas, colores y tipos. Los bancos son de formas onduladas, como las montañas de Montserrat, que se ven en días claros desde Mollet.



Las bases de los bancos son de hormigón y todas tienen  diferentes  formas: un cocodrilo, un dragón, un pez, un perro...


El agua es otro elemento fundamental del parque. Hay chorros de agua pulverizada en unas fuentes de azulejos azules que refrescan al que pasa o al que se sienta en los bancos de al lado. Además, si se mira a través del agua, la luz provoca un arco iris que nunca deja de ser sorprendente y precioso.



Entre los chorros de agua, destaca uno que tiene pintadas encima de las baldosas azules unas letras: Enric Miralles, el autor de este parque.




Otro elemento destacable del parque es la iluminación.  El parque está lleno de farolas en forma de pequeños troncos de madera hechos como las vigas de la vía del tren. Se proyectaron como rosas pero algunos los llaman silbidos.



 Las otras farolas, las alargadas que salen de la copa de la palmera, invitan a llegar a la rambla de la Unión, en la confluencia con la gran rambla que nos lleva al centro de la ciudad y la atraviesa hasta el otro lado. Unas farolas patentadas por Philips con el nombre de Modelo Mollet, que tienen un proyector en uno de los lados del tubo de plástico y producen la sensación de luz al resto del tubo, con un mínimo consumo.


Celia Liébana

enero 15, 2012

L'ombra de l'estil



Desde 1999, en la Rotonda del Calderí encontramos una escultura llamada L'ombra de l'estil hecha por Alberto de Udaeta.



Este monumento hace referencia a un poema, concretamente una tanka, que el poeta Miquel Martí i Pol escribió expresamente para la ciudad, para Mollet del Vallés.


El poeta declaró su agrado por Mollet i como prueba quiso que todo el mundo que entrara a la cuidad, desde la entrada de Barcelona por la autopista, viera su escultura.

Celia Liébana

enero 12, 2012

El gigante

En el Parque de Pau Casals (al lado de la c/ Joan Brossa y del ayuntamiento) en el año 2003 se construyó una escultura de Ramon Aumedes.
 
 
 
Esta escultura es un momumento cilíndrico de hierro oxidado que tiene una altura de cinco metros y medio. Esta gran altura que tiene es porque simboliza la figura de un gigante. Una de las características principales de este gran cilindro es que al girar representa el giro de las faldas de un gigante.

Ganadora de entre nueve obras del concurso de esculturas, conmemora la designación de Mollet como XVIII Ciutat Gegantera de Catalunya.
 
Celia Liébana

enero 11, 2012

Les Pruneres

El parque de Les Pruneres, inaugurado el pasado 27 noviembre de 2011, es una gran superficie verde de más de dos hectáreas, que se extiende sobre la antigua esplanada conocida como pla de les Pruneres.



El parque está situado en gran parte sobre un aparcamiento subterráneo y tiene dos partes diferenciadas: una cubierta de césped y vegetación y una área pavimentada. Este diseño se basó en crear un gran espacio verde que resuelviera la falta de zonas naturales que sufren las áreas centrales de la ciudad.




El parque consta de unos cuantos elementos singulares como un gran "arco-fuente" de 11 metros de altura permite la relación de los usuarios con el agua en todas las formas: lluvia, nube, caída de agua, etc.




Este "arco-fuente", simboliza la puerta de entrada, pero no es el único elemento singular del parque, seguidamente vemos que le sigue un doble panel digital en medio del parque.



Estas gran pantallas serán las encargadas de anunciar los actos públicos de Mollet, así que éstas serán las que caracterizarán la identidad al parque.

Además, de estos elementos, econtramos también en Les Pruneres una copia a escala del menhir de Mollet encontrado en este lugar durante la excavación del aparcamiento (del cual hay una entrada anterior en este blog).



Y finalmente, destacamos el espacio de ocio y juegos para los más pequeños que consta de una tirolina, un tobogán, columpios etc.


Así que como vemos, es un parque muy original al que no le falta de nada, ni un toque artístico.


Celia Liébana

enero 10, 2012

La Vellesa

En la Rambla Balmes, encontramos un grupo escultórico de metal pulido y oxidado en representación de dos ancianos y dos niños pequeños.
 
 
 
 
Esta escultrua fue creada en 1995 por Cesc Bas y está dedicada, como afirmó el autor, a todos los viejos del mundo. Esto además, también lo notamos por su ubicación ya que está justo al lado de un centro de la tercera edad.
 
 

 
El grupo escultórico es una obra póstuma del autor y fue terminada por sus colaboradores y financiada en gran parte con aportaciones populares.
 
 


Celia Liébana

enero 09, 2012

Fuente Modernista

En en centro de la Plaza Prat de la Riba, lugar donde se encontraba el ayuntamiento de Mollet antiguamente, se inaguró en 1921 una fuente modernista.
 
 
 
 
 
 
Ésta, fue creada por Domènec Sugrañes, discípulo de Gaudí y trabajador en el Ayuntamiento de Mollet como arquitecto municipal durante años. 
 
 
 
La fuente, teniendo en cuenta la época, tenía otra función a parte de ser meramente decorativa. Por aquellos tiempos, los vecinos y vecinas no tenían agua corriente e iban a llenar allí las garrafas de agua.

Un destacado suceso con la fuente fue que en 1961 la Corporación presidida por el alcalde Francisco Llorens derribó la fuente y reurbanizó la plaza; en su lugar colocaron un surtidor. No obstante, el descontento general hizo que en 1983, ya en democracia, la Asociación de Vecinos del Centro hizo una suscripción popular y la fuente se reconstruyó.
 
 
Celia Liébana

diciembre 12, 2011

Zona 27

El arte, como hemos ido viendo, es muy amplio y se encuentra de formas muy diferentes. Esta vez, hablaremos del arte en la piel, de los tatuajes. Anteriormente hay una entarda de Wanteed Tatto muy visual ya que cuenta con videos que ilustran el proceso del tatuaje, pero esta vez le toca a otra tienda de Mollet del Vallés que también se dedica a este arte: Zona 27.



Esta tienda lleva abierta siete años y cuenta con dos trabajadores. Uno de ellos, Leonel Martínez tatuador de 33 años, contestó a las preguntas siguientes:

Entrevista a Leonel Martínez:

¿La gente busca personalizarse o sólo marcarse?
L.M: De todo un poco, compleja pregunta. A ver, la gente busca un estilo y viene a por eso pero generalmente, de un modo más comercisal viene gente a tatuarse algo que no es artístico como el nombre de su hijo...

¿La clientela sabe lo qué quieren y cómo lo quiere o recurren a las plantillas?
L.M: Por regla general parece mentira pero no siempre tienen las ideas claras, también nosotros les aconsejamos que forma parte de nuestro trabajo. 

¿Tu trabajo es vocacional, te gusta?
L.M: Sí, me encanta. Parece que los tatuadores seamos macarras que no tienen estudios y por eso pintan, pero nosotros por lo menos sí que los tenemos. Yo por ejemplo soy ingeniero informático y ademas tengo un grado de hostelería y turismo así que esto lo hago porque quiero (además lo de cobrar pasa a un segundo plano...).

¿Crees que los tatuajes están mal vistos?
L.M: No. A ver hay de todo pero no lo creo actualmente. La minoría quizá sí que lo ve mal pero la sociedad ya lo aceptó. Hasta el tio más rancio tiene un sobrino tatuado...

¿Y que le dirías a "los rancios"?
L.M: No le cambiaría la forma que tiene de ver las cosas, yo no vivo por esas personas que no aprecian mi trabajo sino por los demás, por las que aprecian lo que hago.

¿Cuál es el tatuaje que has hecho que más te ha llamado la atención?
L.M: Una esbástica o símbolos patrióticos. Me incomoda, me llama la atención que la gente quiera mostrarlo...

¿Alguna anécdota graciosa que te haya ocurrido mientras tatuabas?
L.M: (Risas) Lo siento, no te puedo contestar eso, no sería profesional pero... de todo. Bueno, malo, desagradable... ¡De todo!





¿Consideras arte a los tatuajes?
L.M: Sí, claro, este arte empezó en la prehistoria con los chamanes, con los guerreros... viene con la humanidad. A partir del 2.000, la percepción ha cambiado y hoy por hoy se relaciona con el arte que tenemos pero que nunca poseemos. Artistas graficos se quedan con el tatuaje porque lo ven más próximo que la pintura, es una arte vivo. Los cuadros tienen caducidad. Beneramos obras de arte que llevan años, un lienzo muerto... Nosotros estamos vivos, somos un lienzo vivo que padece. Es el modo de expresión artística del New Age.

Celia Liébana


diciembre 09, 2011

Menhir de Mollet del Vallés

Hoy encontramos seguramente la entrada del arte más antiguo que encontramos en Mollet.

En el parque de las Pruneres (descampado que servía de aparcamiento para los coches) se encontró un menhir en una excavación que se hizo con motivo de hacer un pàrquing subterráneo y encima de éste un parque.

 


El Menhir era de la época del Neolítico, entre el 3.000 y 4.000 aC. Sus grandes dimensiones (cinco metros de largo y seis toneladas de peso) hacen que se trate de un hallazgo arqueológico extraordinario en Cataluña.
anteriormente, se encontraba expuesto de manera provisional en el parque de Can Mulà, pero ahora que el parque de donde se encontró ya se ha inagurado, luce allí abiértamente para el público.
 
Celia Liébana

diciembre 01, 2011

Arlequín

En la Plaza Joan Abelló encontramos esta escultura que es una creación del famoso pintor Molletense que le da nombre a la plaza y que además tiene dedicada otra entrada publicada anteriormente en este blog llamada "Museo Joan Abelló".




Esta fiigura se hizo en 1996 y es de bronce. La escultura vemos que representa al personaje de la falsa, al provocador de risas, al alegre y vivo arlequín.
Celia Liébana

noviembre 29, 2011

Escultura de Joaquim Camps

En la Rambla Nova, concretamente en la calle Antònia Canet, encontramos una escultura del famoso escutor Joaquim Camps hecha en 1993.



Esta figura está hecha de bronce a tamaño natural y representa un chico leyendo el periódico que pasea y disfruta de la ciudad.



Una anécdota graciosa de esta escultura es que parece que esté viva ya que a veces "tiene frío". Este escultor, al ser muy querido en Mollet, recibe la gratitud de la población mediante a atenciones hacia la figura. A menudo en invierno gente anónima le coloca bufandas a la figura y a  veces le ponen periódicos o revistas para que cambie de lectura.
Celia Liébana

noviembre 06, 2011

Anna Rodríguez

En la calle Berenguer III se encuentra una Joyería de autor llamada "Anna Rodríguez".




En esta tienda se pueden comprar todo tipo de joyas de diseño y además también se pueden hacer encargos personalizados, es decir, la particularidad de este establecimiento es que se hacen joyas por encargo.



El cliente es el encargado de decir cómo quiere su joya y Anna Rodríguez la hace realidad .



Entrevista a Anna Rodríguez:

¿La gente se queja del precio?
A.R: Un poco de todo, hay gente que lo entiendo pero es difícil. Lo que no entiendo es cómo la gente es capaz de pagar un precio muy elevado a grandes joyerías famosas y después aquí, estudian pieza por pieza a ver que sale más económico...



¿Y a la gente que compra en las tiendas de renombre, que le dirías?
A.R: Que todo el mundo no es igual, no hace falta por lo tanto que vayamos igual. Buscamos diferenciarnos, buscamos nuestar diferencia etc, pero después caemos en la rutina de la joyería de renombre...

¿Los clientes normalmente te compran las joyas que ya tienes hechas o utilizan la posiblilidad de encargarte una personalizada?
A.R: Normalmente me piden algo que ya tienen pensado, para eso estoy, lo demás únicamente lo tengo de muestra aunque sí, también se venden bastante.


Y aquí vemos el taller:






Celia Liébana

noviembre 03, 2011

Museo Joan Abelló

El Museo Municipal Joan Abelló se encuentra la calle Berenguer III, en el número 122.





El primer y el segundo piso acogen obras del fondo de arte que el artista y coleccionista Joan Abelló dio a la ciudad. En la planta baja hay la sala de exposiciones temporales, que se destina, sobre todo, a acoger muestras de las artes plásticas contemporáneas.




En el museo no podía faltar una sala dedicada a quien le da nombre: el pintor molletense Joan Abelló. Si entramos al museo, siempre podemos disfrutar de la sala permanente de algunas de las obras de arte del artista.





Obras de su etapa de formación como "Autorretrat" 1943, de la época negra "el Arlequín" 1955, hasta llegar a la etapa de innovación plástica que encontramos en obras como "Sentido del ritmo" 1998. Entre medio encontramos etapas y obras imprescindibles como "Homenaje a la Máquina" y "Tren de humo" 1970 –75 de su época de collage. Fianlmente, no podía faltar una de sus obras de su etapa explosivista como "Paisaje del Vallès" 1987.

El patrimonio que Abelló deja en la ciudad se complementa con un gran fondo documental y biográfico de los movimientos pictóricos y de los artistas más importantes de los últimos siglos.
Destacan, entre otros, unas cartas ilustradas a Buñuel y Lorca, dibujos personales, escritos en forma de diario, algunos documentos inéditos de Dalí...

Este patrimonio cuenta con otro inmueble, la Casa del Pintor Joan Abelló, situada junto detrás del museo, en la calle Lluís Duran, y que se conserva como casa natal del artista, donde se acoge la parte más biográfica y
íntima de la colección y de su obra.




Para más información: http://www.museuabello.cat/


Celia Liébana

octubre 16, 2011

Afryca Revolution

Os presento:

                             Cantante-Oumar              Corista-Laura    
                             Bajo-David                      Guitarra-Josep
                             Saxo-Cristina                   Bateria-Oriol     
                             Percusionista-David


Ellos forman la creativa y original banda de "Afryka Revolution".

 Desgraciadamente en la foto sólo aparecen algunos integrantes 
(todos sabemos que los artistas tienen la agenda muy apretada...)



Esta banda se creó hace mucho tiempo pero no siempre ha sido la misma, sus músicos han ido cambiando, así que desde que están en el grupo todos los integrantes actuales podríamos decir que ha pasado un año y medio.

Cristina, la saxofonista, y Josep, el guitarra, son de Mollet del Vallés y gracias a ello he podido meter a este trocito de arte africano en mi humilde blog (artístico también).


Entrevista a Afryka Revolution:

¿De dónde viene ese nombre?
A.R: Primero nos llamábamos...

¿Cómo, cómo, "Montanara"?
A.R: (Risas). ¡Wontanara! Ves, por eso lo cambiamos porque todo el mundo se equivocaba y Oumar (el cantante) dijo que estaba harto de eso y como hacemos reggae, hip-hop, rap etc. fusionado con música tradicional africana pues... ¡Afryka Revolution!

¿Qué tipo de música tocáis entonces?
A.R: No tiene nombre propio, lo que hacemos es combinar varios estilos actuales con la música tradicional africana y crear el nuestro propio. Podríamos decir una fusión de "Africano-folk-reagge".

¿En qué idiomas son vuestras canciones?
A.R: Catalán, castellano, francés y malinké.


(También cantan en idiomas desconocidos cuando ensayan)


¿Quién las escribe?
A.R: Oumar, nuestro cantante y Laura, la corista, le ayuda metiendo estrofas sueltas.

¿De qué hablan?
A.R: De protesta política; crítica político-social... Aunque también de amoríos, de amores entre personas de diferentes culturas, de integración para los imigrantes... Son canciones reivindicativas.

¿Qué queréis transmitir con vuestra música?
A.R: Uff... Nos has pillado. A ver...
Josep: Yo ganas de bailar, por lo menos es lo que me transmite a mí Oumar porque el transmite eso ya que en África la danza es muy importante... Con ningún otro grupo que he tenido tantas ganas de moverme.
Oriol: Explicar cosas, la prosa escribe historias y con la música la escuchas. Expresar, transmitir sentimientos, emociones relacionadas con la música que estamos tocando...






¿Considerais arte lo que hacéis?
Oriol: Arte como tal lo es pero... es que la palabra arte es muy prepotente. Creo que todo lo que despierte sensaciones es arte, hasta un hombre que ayuda a cruzar la calle a un ciego, yo lo considero como tal. Mira Andy Warhol lo que hizo con el WC...
Josep: Arte es reacción.
David: Actualmente el arte está relacionado con el reconocimiento; un tio que toque la flauta en la calle también hace arte...
Oriol: Bueno, si, pero para hacer arte hay que tener una formación, aunque sea mínima...
David: Arte hacemos porque todos tenemos formación, i hacemos reflexionar... Vale pues pon que sí; pon... después de una larga reflexión piensan que sí. (Risas).


Y aquí os dejo su video de presentación:
http://www.youtube.com/watch?v=it_tMIBQ-LA

Y para más información:

AFRYKA-REVOLUTION.COM


Celia Liébana

octubre 15, 2011

Mobles Monserdà

Si estás cansado de tener los muebles que tiene todo el mundo, muebles sin personalidad, aquí verás algunas de las ideas más innovadoras y creativas para tu casa.






En la calle Jaume I, encontramos una tienda llamada Mobles Monserdà donde puedes encontrar lo que quieras y como quieras. Noestamos hablando de otra multinacional alemana (de la cual no diremos el nombre) hablamos de una tienda totalmente personalizada tanto en el servicio que aportan como en los muebles en si.





Ya sabes, si quieres unos muebles únicos i envidiables además de un trato personal, en esta tienda lo puedes encontrar. La dueña explica que los clientes, después de la compra etc. a veces se pasan a saludarla y como literalmente decía "eso no se compra con dinero, eso reconforta y te realiza por saber que estás haciendo bien tu trabajo".


Y ahora, más fotos del interior:










 














Celia Liébana